前言

早在去年体验过十二神器里的最后一部《Dark Blue》之后，我就答应Hina小姐写一篇BGM鉴赏的文章，但由于我的拖延症和其他诸多原因一直未能完成。如今《君与彼女与彼女之恋》即将发布，也是时候填这个陈年老坑了。本来打算发在论坛的，但是怎么排版都达不到Hina小姐的水准，索性作罢，直接发博客好了（反正也很久没有更新过了）。

在此再次向Hina小姐致歉，同时欢迎探讨相关话题。

另外由于插件的固有限制，打开时可能需要刷新页面方能正常播放，敬请谅解。

12 重生萝莉岛

其实我个人一直有一个私心，就是把《重生萝莉岛》和《女装山脉》从十二神器里拿掉，然后把《死馆》和《无限炼X》加进去，因为我始终觉得前面两部作品超出了我对十二神器的接受范围——尽管《素晴日》中也有类似的设定，但以《重生萝莉岛》为例，这部作品的诞生除了迎合一小部分群体怪异的癖好之外，可能就只是单纯恶心人了，这大概也能解释为什么这款游戏会饱受批判。

但必须要说明的是，我之所以会体验它，原因并非是我属于“一小部分群体”，而是“你越不让我玩我越要玩”的理想信念在作祟。事实证明没有及时逃离是个错误的选择，尤其是在小柳的第一个CG出来之后我整个人就几乎陷入了崩溃的边缘，但游戏很快进入了海边宾馆的场景，此时的BGM略微冲淡了我的慌张。

大调式下的弦乐团没有铺垫，直接进入，而且并没有设置打击乐器，而是用琴弦弹拨的方式打底。在3分43秒的时间内，曲子虽然在不断地重复一个主题，但却没有让人感到厌倦，结合BG里蔚蓝的海面，反而让人感到心旷神怡。

这种心旷神怡并没有持续太久，之后主角遇到了警官太，再之后主角决定给他调教一番，再之后——我就退出游戏了。

我推荐的是 Kaigi - 沖繩スレイブアイランド。

11 女装山脉

《女装山脉》之于我之所以评价不高，问题不是出在人物上，而是出在故事上——实在是太普通太平淡太没有波澜了（指和十二神器里的其他游戏相比），可能对于大部分心理承受能力一般或者对这方面的接受程度有限的玩家而言，人物性别的设定会让他们在游玩时产生不适感（恕我直言这种不适感比萝莉岛轻多了），但脑内彼女就是干这个吃的，你不能让人把自己的饭碗砸了不是。

所以《女装山脉》这部作品是很难给出“推荐”或者“不推荐”这种非此即彼的评判的。从剧情上来说，中规中矩的设定和毫无起伏日常并不能给人以强烈的游玩体验，尽管最后的BE会让人多少感到一丝意外；从人物性格上来说，三个主角依旧和普通的GalGame一样在性格等等方面有着各自的属性，甚至可以把伪娘这一设定看作是一个简单的彩蛋。

但非常不幸的是，《女装山脉》是我第一次接触GalGame中的伪娘（是的，彼时我连《素晴日》都还没有推过），因此在看到这些夹枪带棒的人物居然还能怀孕的时候我再一次濒临崩溃。和《重生萝莉岛》一样，这一次又是BGM把我救了回来。

一天的时光结束，吉他声从黑暗中传来，两声非洲鼓的鼓点之后，吉他主音提高，背景效果器的声音进入，和弦扫尾。在结尾处，传来的悠长提琴声，直到进入梦乡。在平淡如水的游戏剧情里，可能只有平淡如水的BGM才更切合此时的主题。至于后面的事情，就等后面再说吧。

我推荐的是 一日の终わり - じょそうさんみゃく。

10 Dark Blue

实不相瞒，这部游戏我并没有怎么玩过，原因一是汉化未完成，二是当时刚刚入坑的我还在萌百上找资料的时候意外点过一张CG，此后想到一次恶心一次想到一次恶心一次，所以为了不被恶心，索性就不去想，为了不去想，索性不去玩。

但是完全不碰也是不可能的，《Dark Blue》作为曾经在某国产游戏讨论网站因其游戏的NTR剧情和猎奇性质而发生过激烈讨论的游戏，又是十二神器之一，尝试肯定还是要尝试的。剧情刚开始很温馨，一行人来到一栋别墅，寥寥几句插科打诨之后便各自散去。夜幕降临，音乐响起，风铃般的不和谐音反复地奏响，在三全音的衬托下，急促反复的小提琴突然进入，紧接着是一阵如破音一般的高频音符，给玩家的耳膜带来一阵炸裂感——在此之后，是钢琴不断的转调，以及戛然而止的BGM。

漆黑的深夜，陌生的洋馆，突然暂停的音乐，再加上和泉老贼的剧本，这之后会发生什么，不用多言。

我推荐的是 bgm06 - Dark Blue。

9 3Days

在十二神器之内，还有所谓“三大神器”一说，即《重生萝莉岛》《女装山脉》和《3 Days》。把《3 Days》排在第九或许并非公平的选择，因为无论从玩家评分上还是游戏剧情上，它总比《电波消逝之日》排名要更靠前，但是我始终不能忘记没看攻略就去推游戏所给我带来的极差的游戏体验。我很喜欢《3 Days》的剧情设定，一个三天内的无限循环，失败就是死亡，而且每次都是行将成功的时候宣告失败，简直比雏见泽还雏见泽。但问题是展示这一个设定没有必要每次都喂一次胃药，鲁迅先生说“悲剧是把美好的事情毁灭给人看”，可你一而再再而三地毁灭毁灭毁灭，纵使灭霸也有审美疲劳的时候。

扯远了。我相信《3 Days》对于即便是GalGame经验丰富的老手而言，推起来可能也并不轻松。在选择去高年级的教室楼层时，名为《心惊胆战》的BGM从屏幕深处传来。乐段很简单，D Em G A C几个单音不断排列组合与重复，音层随着钢琴和打击乐以及人声的加入而加厚，几乎每走一步都像是悬崖峭壁。在最高潮的部分过去之后，留下反复弹奏的单音节旋律——

——以及一个一跃而下的身影，就如同已经消失的Lass社一样。

我推荐的是 胸騒ぎ - 3days ～満ちてゆく刻の彼方で～。

8 电波消逝之日

《电波消逝之日》究竟是不是一部“好”游戏？这个问题我曾经在群里和其他的绅士们探讨过，但是大家始终得不出一个统一的结论。这款游戏的缺点其实不少，游戏的故事脉络与剧情线本身连接并不紧密，过分强调“拔”而忽略了“作”，调教系统尽管略有创新，但也只是一个CG收集指南而已。谭亭前辈评价游戏剧本柚子璃刃“在剧情编织方面的无能一次次地暴露无遗，但他在塑造人物时却展现出了一定的实力”，是对全剧最好的概括。从GalGame的几个要素来看，网络平台上对声优的表现评价一般，游戏的画风尽管低沉抑郁但至少符合剧情背景设定，人物立绘也是浓郁的枕社风格，至于BGM，实在是没有什么好说的。

可能值得一提的，是七海黑化那一晚的教室。被困缚住的真寻在绝望之中迎来七海的疯狂，低沉密集的电子打击乐烘托着气氛，主音旋律进入，并在几个小节的情绪渲染之后退出，迎来快速的上升音阶。这种比较俗套的乐段进行在当时的氛围下反而起到了很好的效果，尽管相比于十二神器内的其它作品，《电波消逝之日》的重口程度算是相对较低的，但这一个场景配合着音乐已经足够给新人玩家的心灵留下阴影。

至少在之后的一段时间里，我看到手机屏幕左上角的信号格，都会有一阵鸡皮疙瘩。

我推荐的是 bgm04 - テレビの消えた日。

7 是谁杀死了知更鸟

先说说这部游戏的男主。

呸。

说完了，来说游戏。在我个人看来，不管从什么角度上来说，《知更鸟》都是十二神器里最无可玩性的一作。从人物设定上来说，男主是最渣最坏最贱应该枪毙一万八千次都不冤枉没有之一；从游戏系统上来说，三视角的设置勉强说得过去，但过多的H场景严重冲淡了游戏本身的剧情——当然，可能剧情也不是麻绪大姐的创作重点；至于人物立绘，我怎么看怎么别扭，不过似乎也不重要。《知更鸟》之所以能进十二神器，大抵还是因为男主把一段美好的百合恋情给搅和得兵荒马乱寸草不生，这对于期待纯爱百合的玩家来说简直是灾难——但时至今日，我仍没有搞懂卯木小鸟怎么就接受了兰老师的爱。

但必须要承认的是，《知更鸟》的BGM水准达到了一个相当高的水平，甚至不少游戏评论网站对于本作的评分都因BGM的出色表现而水涨船高，对于一个GalGame的配乐而言这已经是极高的评价，其中的代表作是《鸟之赞歌》。乐曲走向很单纯，笛子吹奏出的动听旋律伴随着小提琴的断奏，以及间奏时背景的弦乐，营造出了一种温柔的气氛。乐段一般都在游戏早期普通的日常中出现，和之后不断往BE发展的剧情形成了鲜明的对比。除此之外，OST里的其他曲子也很棒，即使游戏一般，音乐也值得强烈安利。

我推荐的是 鳥たちの賛歌 - 誰が殺したコマドリを。

6 妹调教日记

从《知更鸟》和《妹调》的入选，大致能看出十二神器的提出者的大致思路：不仅仅是“坑新”，而且还要有针对性地进行降维打击，比如百合控，比如妹控。可惜K君已经不幸辞世，作为入坑较晚的我失去了和她交流经验的机会，国内GalGame界也失去了一位出色的推广者。斯人已逝，惟愿安息。

回到《妹调》的话题上来。和《电波消逝之日》相同，《妹调》也是调教妹妹的过程，但无论是哪一种结局，对于并非抱着猎奇心态的玩家而言都谈不上是良好的游戏体验。当然，冠上十二神器之名后也不会有人把它视作纯爱作品。玩这部游戏之前我已经在贴吧里被人剧透了个七荤八素，算是勉强有了点心理准备，但真正玩下去的时候还是无法让人立即接受。

这款游戏真正让我感到绝望的，是在柴刀结局之后，读完穗乃香的讲演稿，播放CAST画面时的《Hard Times Come Again No More》。这首创作于1854年的美国歌曲被歌手以清唱的方式重新演绎，不太标准的英语发音、除了歌声外空无一物的游戏世界、以及在脑海中久久挥之不去的与穗乃香的故事，都会让玩家呆坐在电脑屏幕前，怔怔地听着歌手唱出最后一句歌词，Hard times come again no more。不知道把这首歌放在穗乃香结局的结尾是谁的主意，但不得不说，这是一个无比切合的设定。

我推荐的是 Hard Times Come Again No More - 天户屋成。

5 Euphoria

其实我特别想知道，和泉万夜在早年间都经历了些什么，才能在脑子里都蹦跶出这些正常人压根想不起来的灵感。和其他的重口猎奇作相比，《Euphoria》强就强在绕了如此大一个圈子之后居然还能把故事给圆回来，而且圆的几无破绽，让你猝不及防。在推这部游戏时，“好人”和“坏人”的定义是没有用的，因为剧情的进展就是不断地让你怀疑自己的判断，而时不时出现的血腥CG又会让玩家在混沌中提神醒脑一番。

在提神醒脑的过程中，《Euphoria》的BGM功不可没。这款游戏比较出名的音乐之一就是它的OP《楽园の扉》，被网友戏称为“歌词剧透了整个游戏的剧情”。但我更推荐的是上原一之龙作曲的《冲擊》，出现在请“解锁者”选择“锁孔”时。在炸裂的开场过后，速度极快的打击乐伴随着弦乐颤栗的延音以及背景密集的效果音充斥在这1分半钟的乐曲里，似乎鼠标的每一次悬停都像是在宣告死亡的接近。除了这一首曲子，整张专辑里的音乐都萦绕在这样的氛围之中。知乎上有人评价上原一之龙“专职为重口程度比较高的黄油作曲”，现在听来诚不我欺。

我推荐的是 冲擊 - euphoria 主题歌“楽园の扉”& BGM サウンドトラック。

4 媚肉之香

真的不要被这款游戏的名字欺骗了，尽管其中的的确确有一堆看到我审美疲劳的H场景，尽管游戏包括乱伦和NTR等一系列少儿不宜的元素，尽管前期游戏中经常莫名其妙就打出结局的设定让我几乎要弃坑，但这都不影响《媚肉之香》成为一部出色的作品。我在推这款游戏的时候犯了两个严重的错误，一是最开始没有看攻略，导致前期不知道浪费了多少时间在上楼下楼上面；二是到了后来，实在没有信心再闷着头往下推了（因为不知道我还要上楼下楼多少次），只好去翻攻略，偏偏顺带着把剧透也给看了个爽。带着剧透推《媚肉之香》很难再去收获到什么新鲜的感觉，之后很长的一段时间我都是干坐在电脑前，撑着脑袋麻木地点着鼠标，到了H剧情的时候象征性地反应一下，仅此而已。

直到顺着攻略，来到沙耶的结局。

这里需要不算剧透的说明一下，沙耶的BE和TE仅有一线之隔，一个是比地狱还深的地狱，一个是最接近天堂的天堂。然而在天壤之别的两个世界，用的是同一个BGM。没有其他配器，纯粹的八音盒所营造出的空灵世界，可以是月光映衬下促膝而坐的两人，也可以是在眼泪的水雾中即将到来的生离死别。或许这样的设定更像是往玩家的心脏上狠狠扎了一刀，赚取玩家的眼泪，甚至会让玩家陷入抑郁无法自拔——正如网易云音乐的评论区。

我推荐的是 bgm15 - 媚肉の香り～ネトリネトラレヤリヤラレ～。

3 沙耶之歌

正如我之前在别的帖子里所提到的，《沙耶之歌》对我有着特殊的意义，我的steam名字就和它有着复杂的关系。虽然有些滑稽和不可理喻，但爱的战士笔下的沙耶、郁纪（谢谢老虚让我知道了“匂”这个字该怎么读）、耕司、青海这些角色就像是活生生的人，就在我的身边上演着故事里的一幕幕。由于一些原因，去年上架steam的HD版《沙耶之歌》我并没有通完全结局，但我几乎已经记住了每一个环节每一个选择以及它将会迎来的每一个结局。

作为十二神器里出圈程度最高的游戏之一，《沙耶之歌》吸引人的方面有很多，游戏的剧情设定是一个方面，不同结局给人带来的不同冲击感是另一方面，当然也不能忽略掉游戏的音乐加成。本作的OST由矶江俊道和伊藤加奈子领衔的ZIZZ STUDIO操刀，游戏的ED《玻璃鞋》（ガラスのくつ）尤其动听，广受好评。

但是今天我想推介的是OST里的另一首曲子《SUNSET》。曲目由ZIZZ STUDIO成员神保伸太郎操刀，用在郁纪结束一天的生活回到家里的时候。因为严重的知觉障碍，在外几乎无法生活的郁纪只有回到家里时才会恢复“正常”。曲子的进入没有铺垫，尽管底部有零星的钢琴声，但是很快就会被渐响的贝斯所掩盖。3分多钟的时间里，不和谐音不断地奏出，而且曲子中出现了两次4拍以上的休止后乐段再次贸然进入的情况，给人一种极度的压抑感。或许作曲家是想说明，我们所认知的不正常、不和谐与不理智，才是郁纪最好的生活。

我推荐的是 SUNSET - 沙耶の唄。

2 君与彼女与彼女之恋

游戏中的meta元素不算什么新鲜玩意儿，像《尼尔》中的某个结局会影响玩家的存档，又如《史丹利的寓言》对玩家的恶意简直上升到了一个极点，国产游戏《艾希》也含有这方面的设定。至于GalGame，《Ever17》和《心跳文学社》应该是最出名的两部作品——当然也得算上《Totono》。但是meta游戏所受到的争议也不小，反对者的主要观点在于这种游戏完完全全彻彻底底是游戏厂商拿自己当猴耍，其心可诛。可换个角度来说，游戏不都是开发商戏耍玩家的过程，只是meta游戏把这一流程摆上了台面而已。

《Totono》不仅摆上了台面，还把这一流程给具象化了。前两周目不温不火的剧情发展几乎就是在为三周目的崩坏做铺垫。时至今日，我仍无法忘记为了那205891132094649分之一的曾根美雪所写的一整张A4纸的笔记（我连看《占星术的杀人魔法》都没有这么认真过），以及当她拿着球棒双目垂泪出现在我面前的那一刻。《Totono》中H场景尽管重复而且繁杂，但在meta环境的驱使之下却如此的合情合理。

即便把meta元素放在一边不谈，这款GalGame本身也是足够出色的，立绘、CG、配音、以及今天重点谈论的音乐。给我留下印象最深的，除了李斯特《爱之梦》的第三乐章之外，就是这首《送信／受信》。小调钢琴曲，但是每一个单音的回声和错位的节奏感以及不断传来的蜂鸣，营造出的恐怖氛围并不亚于前文所提到的、由激烈的鼓点与快节奏的主音旋律带来的相同的感觉。游戏里这首曲子出现在三周目的最后，男主为了找猫冲出家门去往学校的路上，还在浴室里的美雪带着哭腔问道：“所以你留在了这个世界，并不是因为爱我，而只是为了看分支上的结局对吗？”

我看了看我写满了字的笔记纸，继续闷头往前跑去。

我推荐的是 送信／受信 - 君と彼女と彼女の恋。

1 美好的每一天～不连续的存在～

作为一个GalGame领域的萌新，《素晴日》坐稳了我心目中的视觉小说第一名，前暂时无古人（当然也和我推的游戏少有关系），不知道后会不会有来者。这款游戏所包罗的内容很难用一两句话概括，或许《素晴日》本身也存在着很多的问题——比如在哲学话题层面，SCA-自自己也承认他对游戏中所提到的部分理论的内涵并不了解——但这并不妨碍从《素晴日》中能够衍生出足够多的外延供“素学家”们研究参考。毕竟，《素晴日》也不是研究哲学的。

而到了音乐层面，《素晴日》也可以排进GalGame配乐水准的前列。在批评空间先前评选出的BGM TOP10中，《素晴日》的配乐排在《AIR》、《CLANNAD》和《白色相簿2：终章》之后，位列第四。类似《夜之向日葵》和《夏日大三角》这样的作品也广受好评，OP《空气力学少年少女的诗》在豆瓣上收获了9.2的高分，足见其质量水平。

但这一次，我更想安利的是在游戏开始不久后，水上由岐在酒吧里亲自弹奏的、她自己最喜欢的《做梦的鱼》（Le poisson rêveur (The Dreamy Fish)）。这首节奏轻快的曲子来自于埃里克·萨蒂1901年的作品，后者是法国著名作曲家，被尊为“二十世纪法国前卫音乐的先声”。按我的个人理解，这首钢琴曲可以分为三个段落，第一段是刚刚进入梦乡的跳跃，第二段是在梦境里的畅游，第三段则描述了梦醒时分——这似乎暗示着水上由岐的故事，也预告了整个游戏的剧情。

只是我还没弄明白，高岛柘榴在一曲终了后所流下的眼泪，究竟是为谁而流。

我推荐的是 埃里克·萨蒂 - Le poisson rêveur (The Dreamy Fish)。

（全文完）